Reconhecida por lançar e consolidar tendências no universo da arquitetura, do design de interiores e do paisagismo, a 7ª edição da CASACOR Ribeirão Preto, aberta ao público até 12 de outubro, apresenta 36 ambientes assinados por renomados profissionais. Os projetos a seguir traduzem soluções que vêm se fortalecendo no setor e revelam caminhos do morar contemporâneo.
Materiais naturais e sustentáveis
A sustentabilidade deixou de ser apenas um diferencial e tornou-se um elemento central nos projetos de interiores e arquitetura. Na mostra, é possível observar o uso de materiais como pedras naturais, palha, bambu e madeira em estado bruto, que reforçam a busca por ambientes de baixo impacto ambiental e estética mais orgânica. Na Cozinha do Chef, assinada por Eloisa Mondi e Rose Araújo, a inspiração vem da Amazônia: os acabamentos em madeira e fibras remetem à cultura brasileira e à valorização do regional. Já o Espaço Água, de Mônica Costa, propõe um olhar para a permeabilidade do solo por meio do uso de piso drenante, enquanto a vegetação exerce papel de reguladora natural do microclima, aproximando arquitetura e natureza de forma prática e sensorial.
Formas curvas e orgânicas
A estética das linhas retas dá espaço a projetos que exploram a fluidez das formas curvas. Essa tendência, além de estética, resgata uma sensação de acolhimento e movimento nos ambientes. O Banheiro Ressonare, de Andresa Tostes e Fabio Grile, traduz esse conceito em elementos que remetem a ondas sonoras, conectando arquitetura e experiência sensorial. Já o Living Raiz e Asa, de Camila Duarte, Caroline Sousa, Claudia Souza e Vitor Cunha, mistura traços curvos com linhas geométricas, equilibrando tradição e modernidade em um mesmo espaço.
Biofilia e integração com o verde
A relação entre bem-estar e contato com a natureza aparece em diversos ambientes da mostra, reforçando a tendência da biofilia como recurso de saúde e qualidade de vida. Jardins internos, fontes de água e a escolha de materiais que remetem ao natural compõem espaços como o Espaço Reconecta, de Joel Pereira, Marina Moro e Vivian Cantarino, pensado para estimular o relaxamento e equilíbrio. No Restaurante Brisa, de Carina Rezende e Maísa Andrade, a vegetação ocupa a varanda e se integra ao mobiliário, transformando a experiência gastronômica em um convite à contemplação e à vivência ao ar livre.
Cores como elemento central
Se antes as cores eram coadjuvantes, agora elas assumem protagonismo e transformam os ambientes em experiências visuais marcantes. O Pimenta Ardida Bar by Manhattan, de Adriana Fontana, aposta no vermelho intenso aplicado na piscina e no container, resultando em um espaço vibrante e moderno, que traduz energia e ousadia. Já o Lavabo Futurista, de Natália Hetem, utiliza a cor violeta inspirada em imagens de galáxias, trazendo para o ambiente uma atmosfera cósmica e tecnológica. A tendência evidencia como a cor pode deixar de ser detalhe e se transformar no ponto de partida para o conceito de um projeto.
Iluminação como recurso arquitetônico
Mais do que funcional, a iluminação se consolida como elemento de linguagem arquitetônica. Na mostra, os projetos exploram a luz para criar atmosferas, valorizar materiais e provocar sensações. No Lavabo Tropicália, desenvolvido por estudantes do Senac Ribeirão Preto, a iluminação focada reforça a estética psicodélica, destacando cores intensas e formas inusitadas que estimulam os sentidos. Já na Varanda Refúgio, de Wallace Oliveira, a luz cênica dialoga com a vegetação, criando jogos de sombra que conferem ao espaço um caráter intimista e contemplativo.
